Case Study Futurism & New Age Artwork numérique
La génération précédente de notre époque a été témoin de changements considérables dans la société. Comme dans le passé, la société et la culture de l'humanité se reflètent souvent dans les œuvres d'art. Par exemple, notre style de vie futuriste peut être décrit avec élégance avec la technologie moderne.
Le futurisme est un style utilisé pour décrire la société de la Terre futuriste idéale. Des artistes du monde entier ont apporté leurs idées à la piscine. Le genre du futurisme est donc fortement divisé en disciplines distinctes. Allant de paysages peints à des scènes abstraites et extra-terrestres, le mouvement du futurisme a suscité des idées fantastiques à la fin du 21e siècle..
Ce que beaucoup ne considèrent pas, c'est comment les arts abstraits se sont développés et ont affecté les tendances modernes. Les œuvres d'art numériques sont constamment influencées par ces facteurs et nous pouvons en voir des exemples dans des jaquettes de DVD, des illustrations de CD, des affiches de films et d'autres supports alternatifs. Détail complet après le saut.
Histoire collective du futurisme
Le mouvement futuriste a commencé à prendre de la vitesse au milieu des années 1980. Le mot rétro-futurisme a été inventé à l'origine par Llyod Dunn en 1983. Le genre rappelle beaucoup le style des cafés et dîners des années 1960.
Les thèmes rétro à l'ancienne ont donné une nouvelle vie à l'examen de notre culture. Les tendances globales peuvent être exprimées avec deux brèves idées: l'avenir vu du passé et le passé vu de l'avenir. Cela semble un peu déroutant au début, sachant qu’il a grandi et mûri depuis qu’il est entré en scène..
(Source de l'image: Klaur Bürgle)
Cependant, avec le temps, de nouvelles idées ont pu émerger. La croissance de la société a augmenté parallèlement aux tendances dans les médias. Les thèmes communs des œuvres d'art créées au XXIe siècle incluent souvent des hommes de vaisseau spatial et des extraterrestres. De plus, le symbolisme brut tel que les triangles ou les faisceaux d’arc-en-ciel est courant parmi les œuvres abstraites..
Explication du style d'art futuriste
Comme le rétro-futurisme venait tout juste de commencer, les idées communes des artistes étaient fantastiques. Le rétro-futurisme initial était basé sur des idées créatives sur l'avenir. La plupart des œuvres d'art étaient symboliques et n'étaient pas censées représenter la réalité - les peintures adoptaient donc souvent la technologie des années 1920 avec un style de vie futuriste..
(Source de l'image: Klaur Bürgle)
Les exemples peuvent inclure des voitures volantes ou des robots utilisant une cuisinière. Les artistes ont également conservé d'importantes infrastructures, telles que des bâtiments et des rues, pour que les scènes restent ancrées dans notre monde moderne. Les voitures étaient parfois décrites comme conduisant le long de la route avec des bus volants au-dessus, ce qui pourrait symboliser une transition entre les automobiles et les déplacements alternatifs..
(Source de l'image: Prof. Michael Stoll)
Le but des œuvres d'art rétro-futuristes était d'évoquer un état de nostalgie dans l'esprit du spectateur. Cela va de pair avec l'idéologie secondaire consistant à créer un monde meilleur dans lequel vivre. La Seconde Guerre mondiale et la Guerre froide sont souvent des sous-thèmes qui peuvent être ressentis dans certaines œuvres d'art et certaines peintures datées. Bien qu'une grande partie de ces derniers travaux soient axés sur l'optimisme et l'amélioration de la société avec une innovation technologique remarquable.
Effets rétro old school
Le style de vie dans la société occidentale ne peut se comparer à aucun autre. Au cours des années 1940 et 50, nous avons assisté à la plus grande expansion des familles et des changements de mode de vie. En regardant en arrière 60 ans plus tard, il semble que le style de vie était beaucoup plus vintage que notre époque moderne.
Ces thèmes sont fortement exprimés avec des couleurs vives et des éclairages. Définir l'ambiance de ces sociétés futuristes semble indiquer un esprit optimiste parmi chaque personne. Les lumières vives sont également utilisées dans des formes géométriques aléatoires aménagées au-dessus des œuvres d'art rétro.
(Source de l'image: Peter Nudo)
Les adoptants de ce nouveau style ont pu transformer le décor original en projets abstraits. Ces œuvres ne comprendraient pas d’endroit ni d’heure spécifiques. Plusieurs fois, il y a des scènes qui ne peuvent pas se produire ou qui n'ont aucun sens! Les artistes n'ont pas perdu le contact avec le millésime en incorporant des thèmes de la vieille école tels que Laisser le pourboire aux hommes et aux femmes.
(Source de l'image: Peter Nudo)
Les visages humains sont un thème très commun pour exprimer des émotions. Les artistes se mêlent à chaque projet et cela peut être facilement représenté avec l'expression du visage d'un autre être humain. Il n'est pas rare de voir deux ou trois personnes exprimer toutes des émotions polarisées ou même en phase avec la même apparence. La direction vers laquelle le visage regarde affecte également l'humeur de la scène entière.
Formes et géométrie mystique
La géométrie est une imagerie puissante dans toutes les formes d'art datant de milliers d'années. L'art numérique n'est pas différent, car les futuristes aiment utiliser des formes géométriques. On voit couramment des triangles représentant la trinité avec 3 côtés et 3 angles. Il semble également que, bien que la plupart des triangles soient créés en 2D, ils semblent représenter des objets en forme de pyramide 3D..
Les artistes peuvent créer cet effet en appliquant des faisceaux lumineux derrière la forme et en projetant des ombres sur la toile. Dans l'art plus contemporain, vous pouvez voir des gens marcher vers des triangles. Dans ces cas, l'artiste peut inclure une petite porte à l'avant ou éventuellement une passerelle menant à l'intérieur. Cet effet ajoute une structure secondaire dans les yeux du spectateur pour reconnaître non seulement la forme mais aussi une sorte de bâtiment..
(Source de l'image: Sakke Soini)
Les couleurs vives aident à faire ressortir les formes de l'arrière-plan. Lorsque nous voyons le futurisme moderne, jusqu'à 5 ou 6 échantillons différents peuvent être combinés pour créer un arc-en-ciel de couleurs. Le magnifique barrage de couleurs et de formes est destiné à sortir de la page et à séduire le citoyen moyen.
(Source de l'image: Benjamin Koh)
Certainement, avec des œuvres plus bizarres, il est facile d’attirer l’attention. Des faisceaux lumineux de couleurs et de lumière attirent naturellement nos yeux, même à grande distance. Cela pourrait être la raison pour laquelle de nombreux nouveaux artistes musicaux incluent ces thèmes dans leurs pochettes d'album.
Thèmes de l'espace et de l'astronaute
L'un des thèmes les plus répandus dans le rétro-futurisme est l'espace. En tant qu'êtres humains vivant sur cette terre depuis des milliers d'années, nous avons rêvé d'explorer le cosmos. Une fois l’an 2000 atteint, il était évident que notre société était entrée dans une nouvelle ère..
(Source de l'image: Tonic Vision)
Le symbolisme dans de nombreuses pièces comprend des dessins de fond d'étoiles et de galaxies. Les artistes incluront notamment des formations de galaxies détaillées ainsi que des rendus rapprochés des planètes. Star Wars joue un rôle dans le travail de quelques artistes, comme avec les OVNIS et autres engins spatiaux aériens similaires.
(Source de l'image: David Fuhrer)
Couplé au thème de l'exploration spatiale, le futur style de Jetson se présente. Les robots sont souvent représentés en train d'accomplir des tâches humaines. Cela peut inclure boire, manger ou faire de l'exercice. Les hommes-espions et les êtres spirituels sont souvent vus en interaction dans la même scène.
(Source de l'image: Ed Price)
Prenons par exemple la maquette de flyer ci-dessus. Cela affiche clairement une grappe d'étoiles brillante et vibrante à l'arrière-plan, ce qui donne le ton pour la majeure partie du travail de premier plan. Les faisceaux de lumière sont répandus et proviennent d'un cercle central de lumière. Tous les thèmes communs qui font appel au rétro-futurisme.
Comment la société et le rétro-futurisme ont évolué
Le voyage a commencé par une vision nostalgique de notre société occidentale des années 1950 et s'est ensuite dirigé vers la création la plus abstraite. Le rétro-futurisme a radicalement changé en quelques décennies à peine et les illustrateurs numériques ont évolué parallèlement aux tendances.
De plus en plus de gens apprennent à créer des œuvres d'art numériques et on s'attend à une augmentation des tendances abstraites. Adobe Photoshop est la première suite logicielle permettant de créer des images numériques en couches pour le Web et l’impression. Les artistes vecteurs ont également travaillé en profondeur avec les tendances futuristes, créant non seulement des images clipart, mais également des paysages détaillés..
(Source de l'image: Alex Beltechi)
Alors que le genre se concentre maintenant beaucoup sur des thèmes de l’espace, les tendances du rétro-futurisme sont devenues des fractales de leur forme antérieure. Certes, la nostalgie et l'esprit vintage ne sont pas perdus et ont en réalité adopté nombre des dernières générations de l'histoire américaine. Un exemple pourrait inclure des vêtements ou des médias des années 1980 avec des thèmes tels que la danse, la disco et des lunettes de soleil folles.
Tendances du Web rétro
Le style artistique vintage a été repris avec élégance sur le World Wide Web. Les interfaces numériques modernes comprennent souvent des effets rétro. Ceux-ci peuvent inclure des arrière-plans cochés ou tachés, une typographie enhardie et de superbes illustrations vectorielles..
Vous pouvez souvent trouver des illustrateurs fantastiques qui se consacrent à la pratique et au style du rétro-futurisme. Des décors représentant des cafés et des stations-service des années 1950 ne sont que quelques-unes des œuvres les plus brillantes incluses. Les bandes lumineuses sont encore utilisées de manière très visible dans les mises en page de sites Web, souvent incluses dans les motifs d'arrière-plan flou.
Les polices standard ont été remplacées par de nombreux effets old school. Cela peut être accompli avec des techniques de remplacement de polices dans des images CSS ou statiques. Google Web Fonts est un autre service incroyable qui propose une poignée de superbes caractères.
(Source de l'image: rayons X Delta One)
Le papier et les photographies sont également des thèmes communs dans toutes ces conceptions. Les cahiers et les arrière-plans de papier peuvent avoir un lettrage de type machine à écrire. Cela évoque un sentiment de technologie de la seconde guerre mondiale avec la transmission d'informations. De même, ce style peut être comparé au vieux papier journal des presses à imprimer du début des années 1900.
Galerie de mises en page de style vintage
Avec autant d'exemples fantastiques, il est difficile de choisir des favoris. Les œuvres d'art rétro ont grandement amélioré les styles de nombreux sites Web populaires. Les mises en page et les illustrations vectorielles sont une source d'inspiration fantastique pour remettre le sentiment vintage en perspective.
La plupart des collections ci-dessous comprennent de nombreux éléments d’œuvres anciennes. Les liens et les logos sont parmi les meilleurs exemples, avec le texte intégré à la page. Les illustrations vectorielles jouent également un rôle clé dans les arrière-plans et la stratégie de marque. Bien qu'il soit beaucoup plus rare de voir des artistes numériques coller avec des illustrations vintages dans les couches de premier plan.
Farinella Boulangerie
Hipstery
Tennessee Vacances
Terreur tricycle
Le magasin de piano antique
Le irrégulier égaré
Le dollar effroyable
Cinq Cent Stand
Conception de niveau 2
Design personalisé
La lune de New York
Quatre-vingt deux design
mediaBOOM
concepts de singularité
Zen Garden CSS
Taywell Glaces
Michela Chiucini
Jeff Sarmiento
Lord Likely
Web-o-matic
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Conclusion
Les œuvres d'art numériques de la nouvelle ère ont parcouru un long chemin depuis nos ancêtres. L'ordinateur personnel devenant monnaie courante, il n'est pas rare que les enfants et les jeunes adultes acquièrent ces compétences et commencent à créer leurs propres œuvres d'art..
Le genre a imposé de nombreuses images abstraites et avance avec les tendances futuristes. Les styles sont même encore utilisés dans la conception Web via des caractères vectoriels et des modèles de disposition. Les icônes voient également un changement avec autant de projets open source disponibles en téléchargement gratuit..
Que pensez-vous des tendances changeantes du rétro-futurisme? Voyez-vous l'un de ces exemples sur les sites Web modernes? Si vous avez des exemples similaires de superbes œuvres d'art, partagez-les avec nous dans les commentaires ci-dessous..
