Comment utiliser Delay, Echo et Reverb dans Audacity
Les ingénieurs du son prennent des pistes vraiment stériles et les rendent naturelles grâce à des effets audio. Les outils les plus courants pour ce faire sont le délai / écho et la réverbération. Grâce à un certain savoir-faire, vous pouvez optimiser vos propres pistes..
Tous ces effets contribuent à rendre le son de meilleure qualité, plus profond et plus naturel. Ils sont également utilisés comme effets esthétiques. Comprendre leur fonctionnement vous aidera à les utiliser au mieux de vos possibilités. Vous pouvez tous les trouver dans le menu Effets d'Audacity..
Un triple effet
Retard, écho et réverbération sont tous des aspects différents d'un même processus: la répétition d'un son dans le temps. Un écho est assez facile à saisir. C'est une itération répétée d'un son qui se produit avec un volume réduit et après une brève période de temps. Crier dans un canyon ou un grand espace vous donnera un écho. Les ondes sonores émanent de votre bouche, parcourent une certaine distance, rebondissent sur une surface solide et reviennent à vos oreilles après un certain temps. Un écho est un retard. En termes d'édition audio, cependant, un écho est considéré comme un type de retard spécifique, celui qui atténue mais reproduit le son avec précision. Le délai est personnalisable et peut altérer le son à chaque itération.
Ensuite, nous avons la réverbération. Cela se produit lorsque des échos s'accumulent dans un espace confiné et provoquent une houle de volume, qui décroît ensuite au fur et à mesure que le son s'échappe. Un bon exemple de ceci est lorsque vous applaudissez ou criez dans une pièce de taille moyenne avec toutes les portes fermées. Il y a une pointe qui se produit à mesure que le son s'accumule, de sorte que votre bruit initial n'est pas le plus fort possible. Ensuite, après l'accumulation, le son sera libéré lentement. Vous pouvez penser à cela comme à un écho qui se chevauche, où, au lieu de répétitions complètes avec un délai entre les deux, une itération commence très tôt après le début du son et tant qu'il se poursuit..
Retard
Audacity se caractérise par trois types de délai: régulier, balle qui rebondit et balle qui rebondit en sens inverse. Le délai normal aura une période de temps fixe entre chaque interaction individuelle. Un délai de balle rebondissante commencera à l'heure du retard et se produira de plus en plus rapidement, le temps s'écoulant entre chaque itération. Un délai de la balle qui rebondit en arrière commence par des itérations rapides et un délai faible, puis ralentit progressivement jusqu'à atteindre le maximum. Ce dernier est souvent utilisé dans les effets inverses, un sujet que nous couvrirons dans un autre article..
La valeur de décroissance est la valeur (en dB) avec laquelle chaque itération diminuera son volume. L'utilisation de valeurs négatives augmentera le volume des itérations suivantes. Les chansons pop commencent souvent par ce décalage du volume de construction dans l'intro, avec un crescendo en hausse et l'artiste brisant soudainement la musique avec un mot ou une phrase..
Le délai (en secondes) est le délai maximum entre chaque itération.
Le changement de hauteur est mesuré en demi-tons, ce qui entraînera un décalage de la hauteur vers le haut (ou vers le bas si la valeur est négative) dans chaque écho suivant. Ceci est un autre effet trouvé souvent dans pop.
La dernière valeur que vous pouvez modifier est le nombre d'échos à produire. Gardez à l'esprit que si vous n'avez pas assez de silence à la fin de votre titre, ceux-ci seront raccourcis. Il est préférable d’ajouter du silence à la fin de votre piste avant d’ajouter de nombreux échos et de réduire l’effet supplémentaire après l’application de l’effet..
Sauf si vous souhaitez ajouter un écho simple et rapide, utilisez le délai. Cet effet peut réellement aider à faire ressortir les harmoniques des pistes musicales et à ajouter une profondeur limitée à votre son..
Écho
L'écho est un effet de raccourci vers un délai très long et régulier. Vous pouvez modifier le temps de retard et le facteur de chute et vous obtiendrez instantanément un très long écho au-delà de votre piste. Veillez à ajouter du silence à la fin de votre piste pour prendre en compte l'écho. Vous pouvez définir le facteur de décroissance sur 1 (aucune décroissance) et vous obtiendrez une boucle; le son sera répété avec le temps de retard, mais il n'y aura pas de baisse de volume à chaque fois et peut continuer indéfiniment.
Réverbération
La réverbération est un peu plus compliquée car elle a plus à voir avec l'acoustique. La réverbération n'ajoutera pas d'échos. il va commencer à créer du son, à le laisser monter, puis à le relâcher sur une période donnée. La réverbération peut aider à façonner votre son et à en faire ressortir certaines nuances. Elle aide également à rendre les clips plus naturels. En effet, vous réenregistrez le son dans un espace virtualisé. Une taille de pièce plus grande rallongera la "queue" de la réverbération et augmentera le gonflement.
Le temps de réverbération affecte la durée de la réverbération, du gonflement à la libération. Si vous faites cette valeur vraiment petite, vous coupez essentiellement la queue.
L'amortissement est comme la valeur de décroissance dans l'effet de retard. Elle détermine combien de fois les itérations qui se chevauchent seront réduites. Cela affecte principalement les premières itérations et la queue, bien que cela puisse diminuer la houle si la valeur est trop élevée. Plus la valeur est basse, plus la réverbération sera intense..
La largeur de bande d'entrée modifie les plages de fréquences affectées par la réverbération. Des valeurs plus petites donneront un son terne et sourd tandis que des valeurs plus élevées affecteront plus de fréquences et le rendront plus brillant ou plus intense.
Le niveau du signal non traité détermine en volume la quantité de son d'origine restée dans la réverbération. La valeur par défaut est vraiment basse. Si vous voulez une réverbération instantanée et dure, augmentez la valeur. Si vous mixez la piste originale avec une autre réverbération, maintenez cette valeur basse, sinon vous obtiendrez un écrêtage qui gâchera la fidélité de l'audio. Si cela est tout en bas et que l’écrêtage persiste, réduisez l’amplitude des pistes avant d’appliquer la réverbération..
Le niveau de réflexion précoce modifie la manière dont les premières itérations façonnent la réverbération globale. Diminuer ce volume causera moins d’échos précoces et modifiera l’intégrité du son. C'est difficile à décrire, vous devrez donc écouter et essayer par vous-même.
Le niveau de queue détermine en volume l'intensité de la réverbération en modifiant la section de queue.
Normalement, le niveau de réflexion initial est supérieur de 15 dB environ au niveau de la queue. Si vous le changez pour que le niveau de réflexion initial soit inférieur au niveau de la traînée, vous créez l'illusion d'une distance entre la source et l'auditeur. Notez également que la réverbération dépend beaucoup de l’audio stéréo. Par conséquent, utilisez des haut-parleurs lorsque vous modifiez cet effet au lieu d’un casque. Vous pouvez également diviser des pistes stéréo et appliquer différents réglages pour les canaux gauche et droit. Cela crée des canaux plus distincts.
La réverbération est idéale pour reproduire le son de grands espaces fermés et ouverts. Vous pouvez faire en sorte que les pistes sonnent comme si elles avaient été jouées dans un égout profond, une cathédrale gigantesque ou une simple salle de concert, et vous affecterez le ton de manière à ce que le son soit plus naturel qu'un simple délai ou écho..
Simuler de l’espace sans qu’il soit nécessaire de l’enregistrer facilite l’ajout de complexité et de naturel à vos pistes. Cela fonctionne très bien audio non-musique, aussi. Vous pouvez l'utiliser sur un podcast audio, avec le même effet, par exemple. Avoir une certaine expérience avec ces effets? N'hésitez pas à partager certains de vos paramètres préférés et leurs utilisations dans les commentaires!
